Wanneer we denken aan tekenen, schilderen of beeldhouwen, zien we volwaardige artistieke media voor ons: disciplines met een rijke geschiedenis, een uitdagende leercurve en een groot potentieel voor meesterschap. Tegelijk leven we in een steeds meer schermgerichte wereld, waar digitale tekentools en -media sterk in opmars zijn. Hoewel deze digitale technieken grotendeels op dezelfde principes steunen als de klassieke kunstvormen, worden ze nog te vaak gezien als een trucje, een shortcut, of zelfs als valsspelen.
Tijdens deze tekenweek onderzoeken we hoe het nu echt zit. Kunnen digitale tekenprogramma’s als ProCreate beschouwd worden als een volgende stap in onze artistieke evolutie? Of zullen we altijd een sterkere verbondenheid blijven voelen met ‘the real deal’, wat dat dan ook precies mag zijn?
We verkennen deze week uiteenlopende aspecten van digitale tekenmedia. Elke sessie start bij de basisfuncties van ProCreate: we ontdekken hoe ze werken en passen ze meteen toe in kleine opdrachten en experimenten. Naast deze intuïtief benaderde technische kant duiken we ook in relevante thema’s binnen de (digitale) kunstwereld. Van een klassiek stilleven met verschillende vruchten tot een eenvoudige geanimeerde figuur, je ontdekt hoe een iPad kan uitgroeien tot een volledig tekenatelier vol inspiratie, materialen en technieken.
We zijn gedurende de dag ongeveer zes uur bezig met tekenen en ProCreate uitpluizen. In de vrije momenten doe je wat je wil: een welverdiende siësta, een duik in de rivier, een ritje op de mountainbike, of verkoeling opzoeken in het klooster.
